• João Renato Orecchia Zúñiga +

    Artiste, Compositeur, Afrique du Sud

    João Renato Orecchia Zúñiga est un artiste péruvien d'origine italienne, né à Brooklyn et basé à Johannesburg, qui compose et fabrique des "choses" physiques et virtuelles qui jouent avec la réalité en la déconstruisant, en modifiant les attentes des utilisations ou des intentions premières des objets et des processus. Par l'expérimentation et l'improvisation, il explore les capacités connectives du son à travers ses propriétés physiques et matérielles préconscientes. Ce faisant, il cherche un équilibre entre la technologie informatique, l'électronique artisanale et les sons du monde réel comme la voix humaine, les enregistrements de terrain et les instruments de musique traditionnels. João est un musicien autodidacte dans le domaine de la performance improvisée et de la composition pour l'art vidéo, le cinéma et le théâtre. Sa pratique s'étend à l'interprétation et à l'intervention publiques. Il a récemment complété un master en arts numériques, ce qui lui a permis d'évoluer vers une approche plus spatiale et physique de la composition, où le son, les vibrations, l'espace, la musique et le public sont reliés par l'expérience. João a sorti plusieurs enregistrements et a reçu The South African Film & Television Award pour la conception sonore et a publié dans le Leonardo Music Journal et l'Oxford Handbook of Sound Studies.

    En savoir plus : www.joaoorecchia.com

  • Lindiwe Matshikiza +

    Artiste, Afrique du Sud

    Lindiwe Matshikiza est une artiste basée à Johannesburg avec une formation en théâtre. Elle travaille comme auteure, interprète, metteure en scène et artiste de la voix dans divers contextes tels que des projets d'arts visuels, performances publiques, pièces de théâtre, films et autres médias. Son approche est principalement axée sur la collaboration, l'exploration, le processus et la transdisciplinarité, ses projets prennent souvent plus d'une forme avec le temps. Son travail récent comprend des projets à long terme tels que la pièce de théâtre/film Desert, un documentaire expérimental et un travail d'écriture de vie avec Grace Mothiba Bapela - One Take Grace - et sa performance et sa collusion dans le projet partiellement fictif et métatextuel Film Festival Film qui a récemment été créé à la 69e Berlinale. Lindiwe est aussi écdysiaste de formation, et est apparue dans La vie secrète des plantes.
    En savoir plus : www.lindiwematshikiza.com

Sex With Demons

Sex With Demons est un projet qui combine performance, conte et musique. Le nom du projet est tiré d'une croyance qui voudrait que le rêve lucide puisse mener à une perte de contrôle sur ses rencontres sexuelles dans le domaine spirituel. Intrigués par les implications créatives de cette idée, et la reliant à un certain type de vulnérabilité et de peurs inhérentes à l'être humain, les artistes explorent plusieurs notions concernant les frontières métaphysiques et ce qu'il pourrait y avoir à gagner ou à perdre à les franchir.
Les deux artistes expérimentent une forme qui complète leurs disciplines respectives. Lindiwe vient du théâtre et de la performance, tandis que João est à l'aise dans le domaine de l'art sonore et de la musique. Cherchant à renforcer leurs propres pratiques en poussant au-delà de leurs frontières habituelles, l'œuvre est le reflet d'approches et de styles différents se frottant les uns contre les autres avec des résultats encore inconnus. Utilisant le sujet complexe des normes et des tabous religieux et moraux comme point de départ, tout en explorant la fragilité et la vulnérabilité des corps et des esprits qui tentent de désapprendre ces fictions, le duo tente de raconter et d'incarner les liens ténus entre les corps, entre eux, avec un public, entre les êtres humains et l'inatteignable métaphysique.

Après avoir passé un temps à développer des textes créatifs et des compositions musicales en amont de la période de résidence, Lindiwe et João visaient à développer les œuvres qui seraient interprétées sous une forme ou des formes qui émergeraient du processus. Les textes sont tour à tour poétiques, fragmentés, anecdotiques, tirés de rêves, de souvenirs, de récits personnels d'événements étranges et d'extraits de vidéos d'entraide sur Internet. Musicalement, la pièce incorpore des compositions nouvelles et expérimentales, des synthétiseurs modulaires, des reprises de rock 'n roll des années '70 et de la musique iconique d'avant-garde 'process'. En concevant des parties de performance l'une pour l'autre et en explorant les frontières entre leurs disciplines combinées, les deux collaborateurs cherchent à trouver une nouvelle façon de travailler, qui reflète le moment de transition dans lequel ils se trouvent en tant qu'artistes.

Lindiwe et João était en résidence à la Fondation Camargo en 2019, dans le cadre du Programme principal.