En solo ou dans le cadre de collaborations, Laura Ortman (White Mountain Apache, États-Unis) travaille sur des albums enregistrés, des performances live et des bandes sonores filmiques et artistiques, notamment avec des artistes tels que Tony Conrad, Jock Soto, Raven Chacon, Nanobah Becker, Okkyung Lee, Martin Bisi, Caroline Monnet, Tanya Lukin Linklater, Martha Colburn et Loren Connors. Violoniste virtuose, Laura Ortman pratique le violon Apache, le piano, la guitare électrique, les claviers et la pedal steel guitar, chante souvent à travers un mégaphone et est productrice de nombreux enregistrements.

Elle s'est produite au Whitney Museum of American Art et au Museum of Modern Art de New York, au Musée d'Art Contemporain de Montréal et au Centre Pompidou, à Paris, parmi d'innombrables lieux établis ou pas aux États-Unis, au Canada et en Europe. En 2008, Laura Ortman a fondé le Coast Orchestra, un ensemble orchestral entièrement amérindien qui a interprété en direct la bande sonore du film d'Edward Curtis In the Land of the Head Hunters (1914), premier long métrage muet à mettre en vedette une distribution entièrement autochtone. Laura Ortman est lauréate de la Jerome Foundation en 2017, de Art Matters en 2016, de Native Arts and Culture Foundation en 2016, de IAIA’s Museum of Contemporary Native Arts Social Engagement Residency en 2015 et de Rauschenberg Residency en 2014-15. Elle participe également à la Whitney Biennale en 2019. Laura Ortman vit à Brooklyn, New York.

Alors qu'elle se lance dans la création d'une nouvelle œuvre, elle envisage de réaliser des enregistrements dans le Parc national des Calanques et à Cassis pour recueillir de nouvelles textures de composition.

Laura Ortman est en résidence à Camargo du 4 août au 7 septembre 2021, en partenariat avec Jerome Foundation.